|
|
|
|
|
|
|
|
Idag kommer vi att prata om hur man visuellt åldrar en person, det vill säga att göra en tillräckligt ung tillräckligt gammal =) Och det finns något att leka med.
I ordning: Det är viktigt att förstå att en lektion endast behövs för att se någon annans synvinkel på att lösa vissa problem. Varje lektion är information för eftertanke, inte en steg-för-steg-guide, så det finns ingen anledning att gå steg för steg. Var inte lat för att experimentera. Det är klart att jag inte kommer att visa exakt hur och var jag ska trycka, beskriva varje knapp, öppna Photoshop och läsa det här inlägget, du kan helt själv gissa vad och var det är, på vissa ställen kommer jag fortfarande att göra skärmdumpar och gifs. Men det betyder inte att jag kommer att göra det här inlägget till en kilometerlång bok, där allt som dummies tuggas ur, vad går vart och hur. Jag tror att många av er redan har jobbat med Photoshop och kunskap om elementära saker räcker redan för att förstå vad och hur enligt beskrivningen nedan =)
Vi tar ett foto för jobbet
Glasögon
Använd först verktygen (2) Clone Stamp och (1) Healing Brush för att ta bort glasögonen.
Det är viktigt att bevara rynkor så att denna person förblir som sig själv. Detta kan göras på många sätt, men jag föredrar följande:
skapade ett nytt lager och på det, med hjälp av en mjuk Clone Stamp-borste med opacitet 100%, fortsatte rynkan, minskade sedan genomskinligheten till 20% och fortsatte denna linje lite mer med några klick. Jag sänkte opaciteten så att linjen inte slutar abrupt. Jag förvrängde också några av rynkorna med Liquify (Shift+Ctrl+X).
Borstens opacitet, storlek och hårdhet beror bara på bilden du retuscherar, så det finns inga idealiska inställningar som du kan ställa in en gång och glömma dem. Det krävs att ständigt variera borstinställningarna för att få den mest trovärdiga bilden. Det är också viktigt att ändra klonkällan (det vill säga den punkt där materialet för klonen kommer ifrån) så att texturmönstret inte upprepar sig.
Därefter skär vi ut huvudet och nacken och lämnar bara en vit bakgrund under det - dräkten och den grå ryggen behövs inte längre.
Mun
Människor i hög ålder har vanligtvis inte de lyxigaste tänderna, så det kan antas att de bara ler med läpparna. I början ville jag stänga hans mun, men efter flera inte särskilt imponerande försök bestämde jag mig för att det behövdes en donator. Men innan transplantationen måste du lappa hans inhemska mun och höja hakan.
Till att börja med, inte riktigt bry sig om realism, lappade han upp munnen, klonade huden från botten av hakan och uppåt. Sedan, med hjälp av Healing Brush, applicerade jag texturen på hans inhemska hud från hakan.
Därefter, dränera lagret med ansiktet och med plåstret på munnen, ljusnar vi munområdet lite. Med hjälp av Liquify-verktyget lyfte jag upp hakan. När vi åldras blir huden sladdrig och sjunker något. Så med hjälp av samma Liquify sänker vi pannan, tinningarna, ögonbrynen, lite kindben och näsan. Vi sträcker också ner hans öron och pressar dem mot skallen, annars kommer de att borsta smärtsamt.
Jag ändrade inte ansiktets form särskilt mycket, och bestämde mig om det skulle behövas för att förfina det senare.
Nu kan du börja transplantera.
Jag hittade inte en enda acceptabel mun, om du hittar en databas med jpeg-filer med bara munnar, dela eller släng en länk, eftersom det är ett helvete jobb att leta efter en passande mun i en lämplig vinkel i andra fotografier. Så vi var tvungna att improvisera.
Separera den högra delen av donatorns mun och ta bort skuggan under överläppen.
Duplicera lagret och rotera det horisontellt. Vi slår samman de två halvorna av munnen, roterar sedan och minskar den. Med hjälp av Liquify ändrar vi krökningen i munnen så att den ser mer verklig ut. Rita högdagrar och skuggor med Dodge och Burn (Shift+O). Därefter satte vi hålet, som ligger under läppen, från originalfotot på sin plats, annars visade sig hakan vara platt.
Lysina
Nästa steg är att modellera det kala huvudet.
Baserat på de kala fläckarna som han redan har, kan det antas att håravfallsområdena kommer att röra sig upp mot bakhuvudet.
Till att börja med skissar vi strukturen där det kala huvudet ska vara. För att göra detta, ta pennverktyget, ange var skallen kommer att sluta. Ta sedan klonstämpeln och fyll helt enkelt markeringsområdet med hud från pannan. Vi går över Healing Brush ovanpå för att göra konsistensen enhetlig. Lägg till glans på kronan och skuggning på tinningarna, gör dem med verktygen Dodge och Burn. Sedan, med hjälp av Liquify, pressar vi håret.
När jag gjorde detta gillade jag inte resultatet, så jag bestämde mig för att göra toppen av skallen helt skallig bara genom att radera några områden. Jag flyttade också toppen av skallen något åt höger.
Sedan tog jag bort rynkan på halsen och de sammansmälta ögonbrynen, så att jag senare kunde sätta dit rynkor.
rynkor
Vi samlar rynkor från ett stort antal små foton från Internet.
Applikationstekniken är enkel:
vi överför rynkan från givaren till vår bild. Välj Soft Light-överlägget för rynklagret, konvertera det till svart och vitt (du kan prova det genom kanalmixern, men jag tog precis bort färgen genom Hue\Saturation). Jag rekommenderar också att experimentera med antingen nivåer eller kurvor. Till exempel kan nästan alla rynkor appliceras på ungefär följande nivåinställningar.
För alla rynkor som användes här ökar vi kontrasten och skärpan, vi gör det på följande sätt:
För att öka kontrasten: Oskarp mask, med stor radie och liten mängd.
För skärpning: samma oskarp mask, men med en liten radie och en stor mängd.
Alla värden väljs individuellt (allt beror på storleken och kvaliteten på bilden).
I slutändan raderar vi de onödiga delarna av rynkan.
Om du slår ihop alla lager med rynkor får du denna mask:
Sedan sänker vi huden på kindbenen lite, lade till ytterligare några rynkor och en vårta.
grått hår
För att skapa grått hår duplicerar vi lager med rynkor och ansikte sammanfogade och översätter dem till svartvitt. Öppna sedan Nivåer (Ctrl+L) och dra skjutreglaget Markera åt vänster. All hud blev helt vit, och håret blev grått.
Upprepa stegen för att öka kontrasten och skärpan.
Jag skapade en mask för det ljusnade lagret, tog en standardborste som heter Dune Grass och ställde in följande inställningar där:
Lägg sedan till en lagermask (Layer – Layer Mask – Hide All) och börja måla över den, på de ställen där håret skulle ha varit. Personligen passade inte resultatet mig, eftersom det gråa håret var för mörkt. För att åtgärda detta tar vi Levels och flyttar skjutreglaget Highlight lite mer åt vänster. Vi gör ögonbryn på samma sätt.
Och vi höjer skallen lite mer uppifrån, jag tycker att det har blivit bättre.
Sista etappen
Jag tog några bilder tills jag fick rätt vinkel för tröjan.
Med hjälp av Clone Stamp omsluter vi nacken.
Lägg till kontrast till skjortan med Unsharp Mask och anpassa tröjans krage till halsdiametern med Liquify. Sedan hittar vi en mer eller mindre acceptabel bakgrund och suddar ut den med Smart Blur.
Det visar sig att en mörk kant går längs öronens kontur. Jag skulle kunna bli av med det med hjälp av lokal förtydligande, men eftersom min bild är liten och det inte finns någon struktur på mina öron, bestämde jag mig för att den här tekniken också skulle fungera:
Duplicera huvudet, skapa en Skapa klippmask (Alt+Ctrl+G) och använd en mjuk liten borste med standardinställningar. Sedan är det bara att ta köttfärgerna som fanns bredvid den mörka glorian och måla över de mörka platserna.
När allt är klart, slå samman skjortan, huvudet och bakgrunden och experimentera med Shadow & Highlight för att göra bilden mer enhetlig i skuggor och högdagrar.
Imorgon kommer jag att berätta om ett annat intressant sätt för visuell transformation. Om du har tillräckligt med tid att förbereda det.
Med vänliga hälsningar, du är inte en läsare
